《受到召唤·敦煌》：音乐话剧融合古今，传承敦煌文化的盛宴

《受到召唤·敦煌》：音乐话剧融合古今，传承敦煌文化的盛宴。近日，由中国话剧院出品的这一音乐话剧盛大揭幕于速滑馆“冰丝带”，为观众呈现了一场融合历史与现代美学的文化盛宴。震撼的舞台效果、动听的音乐旋律，以及深厚的敦煌文化底蕴，使得每一位观众都感受到来自千年之遥的敦煌艺术的魅力。随着音符的跳动和光影的交错，敦煌的精神在此重生，让人不禁思考文化传统与现代创新之间的对话。

本届话剧在今年恰逢敦煌研究院建院80周年之际，以“莫高精神”为核心，通过情感丰富的故事线，串联起横跨法国与敦煌的百年历程。这部剧目不仅仅是一次艺术表现，更是对敦煌文化的深情礼赞。舞台上，年轻的敦煌数字研究中心实习生张燃的角色与现实生活中的明星张艺兴交相辉映，使得这个故事的传递显得愈发真实而动人。

在剧中，张燃作为敦煌文化的守护者，与代表传统灵魂的金刚进行交流，体悟到爱与艺术的深层意义。张艺兴在其中所展现的坚定信念，不仅承载了角色的使命感，也反映了年轻一代对传承与守护文明的热情。伴随着剧中如同吟唱般的音乐，观众跟随张燃的视角，穿越百年历史，拜访敦煌艺术研究所的首任所长常书鸿，重温那些为艺术献身的感人瞬间。

整部话剧巧妙地运用了多种现代科技手段，如人工智能、影视化呈现以及动画与真人表演的结合，为传统艺术增添了新的生命力。创意总监田沁鑫表示，这不仅是对敦煌文化的追寻，更是对人类精神家园的探索。通过打破时空界限，剧目让观众不仅感受到过去的荣耀，也展望未来的发展。

同时，音乐作为这部话剧的核心元素，贯穿始终。从悠扬的敦煌古乐到现代流行元素的融合，吸引着新一代观众的耳朵，促使他们以更加开放的心态去理解和接受传统文化。尤为引人注目的是，剧中将古典舞与现代舞巧妙结合，通过七条威亚的动态表现，展现出青春活力与未来感，提升了整个舞台的观赏性。

《受到召唤·敦煌》在弘扬敦煌文化的同时，也并非无懈可击。它虽在历史的厚重之下显得渺小，却是一番当代戏剧人以真诚之心致敬前人的努力。就像余秋雨在《莫高窟》中提到的那样，观众今天在舞台上看到的，既是对过去千年文化的重要见证，也是对其延续的新生。

在经过北京的首演后，《受到召唤·敦煌》将于12月13日至15日在上海梅赛德斯-奔驰文化中心继续上演。届时，更多的观众将有机会亲临现场，感受这场跨越古今的文化盛宴，体会到敦煌精神在现代舞台上的无限可能。

通过这样一场音乐话剧的展演，敦煌文化的璀璨与瑰丽，不仅在当代被重新认知，也为年轻观众埋下了文化自豪感的种子。正如张艺兴在剧中所展现的那份坚定信念：“我将为守护敦煌坚定不移、燃尽此生！”这不仅是对角色的呼唤，更是对每一个热爱文化、追求艺术的人的激励和召唤。

在这个信息化飞速发展的时代，如何在现代化进程中保护和传承传统文化，成为了一个重要的课题。而《受到召唤·敦煌》所带来的震撼与思考，为这一话题提供了全新的视角和思路。希望在未来的演出中，能够继续引发更多人对敦煌文化的关注与思考，进一步推动这一瑰宝的传承与发展。